每周，参赛者都会根据指定主题，用乐高积木搭建物品，并根据他们的成果进行评判。最终，参赛者将以淘汰制淘汰出局，最终决出获胜者。
当《乐高大师》澳洲版第七季以“银河大师：宇宙积木争霸战”之名回归时，这档综艺早已超越了普通竞技的框架。作为观众，最直观的感受是——它依然保持着那种令人嘴角上扬的纯粹快乐，同时又在创意维度上搭建出了更辽阔的宇宙。
主持人哈米什·布莱克与评委瑞安·麦克诺特的黄金组合无疑是节目的灵魂。哈米什的幽默如同未加固的积木塔，随时可能迸发出意外笑料，而瑞安的专业点评则像精准的齿轮，将创意与技术标准严丝合缝地咬合。新加入的索菲·蒙克为节目注入了新鲜活力，她的参与让紧张比拼中多了几分灵动的化学反应。
首集GBC挑战堪称脑力与动手力的极限试炼场。美国队的小丑乐园、芬兰队的驯鹿温泉，这些作品不只是技术的堆砌，更是故事性的华丽展演。中国队的登场尤其令人惊喜，狮妹与呆元呈现的功夫主题，将传统元素与机械传动巧妙融合，练武场的设计配合检验小球的动物师傅，几乎成为一场微型功夫电影的视觉叙事。这种文化表达的深度，在其他队伍中难得一见。
澳大利亚本土队伍的表现同样可圈可点。Henry与Cade在不擅长领域中的奋力一搏，Trent与Alex打造的松鼠乐园那令人心化的萌力细节，以及David与G对南部采矿区现实场景的精致还原，都展现出这档节目最核心的魅力——在有限时间里，创造力如何突破物理规则的限制，诞生出令人屏息的作品。
虽然有观众认为节目选手实力参差不齐，但这反而凸显了《乐高大师》更深层的价值：它不是冷冰冰的技术竞赛，而是治愈感满满的创意庆典。当看着参赛者们为一个想法争论不休，为一次成功欢呼雀跃时，屏幕前的人也会被那种纯粹的创造热情所感染。
这一季通过国际化阵容和宇宙级主题，成功将积木拼搭升华为跨文化对话的媒介。10支队伍来自不同国家，带着各自的文化印记，却在乐高颗粒中找到共同语言。这种无形中的交流，或许正是节目最动人的隐藏主题。